Az alkotás, az előadóművészet és a tanítás együtt adja meg számomra a zenészlét teljességét – vallja Pálmai Krisztián friss Szandai Mátyás Díjas zeneszerző, zenész és zenetanár, akinek a legkülönbözőbb stílusú felvételei már 90 millió meghallgatást értek el a világ legnépszerűbb zeneszolgáltatóinál.
Középiskolásként két évig nagybőgőzni és basszusgitározni tanultál, mint eme két (rokon)hangszer világszintű mestere, a tragikusan fiatalon elhunyt Szandai Mátyás. Gondolom, a róla elnevezett balassagyarmati önkormányzat díj már csak ezért is jelentős elismerés a számodra.
Személyesen nem ismertem Matyit, de a felvételei alapján egy megalkuvást nem ismerő művész képe rajzolódott ki bennem. Olyan muzsikusé, aki fáradhatatlanul kereste a kapcsolódási pontokat a XXI. századi klasszikus zene gondolkodásmódja, a jazz hangzásvilága, improvizációs szabadsága és hangszerelési lehetőségei között. Számomra ez a fajta művészi következetesség különösen tiszteletre méltó és elgondolkodtató is egyben.
Zeneszerző, zenész és zenetanár vagy. Hogyan alakult ez így, vagy magától értetődően egy történet, hiszen közös a gyökér?
Nálunk a családban a zene szeretete természetes közeg volt. Édesapám, amikor csak tehette, saját gitárkísérettel dalokat énekelt, a nagybátyáim dobosok voltak, az unokatestvéreim között pedig zenetanárok, szolfézstanár, zeneiskolai igazgatóhelyettes és egyházzenész egyaránt megtalálható.
Nálad hogyan kezdődött?
A zenei tanulmányaimat a balassagyarmati zeneiskola zongora szakán kezdtem, e mellett már egészen korán érdekelt a technológia és a számítógépek világa is. 1987-ben, Commodore 64-es számítógépen kezdtem zenéket írni, a mai szóhasználattal chiptune stílusban. Programoztam, számítógépes játékokat készítettem, így a kottázás, a dallamalkotás és a számítógépes kísérletezés számomra ugyanannak a kreatív folyamatnak a részei voltak. A következő meghatározó állomás az esztergomi ferences gimnázium volt, ahol sokoldalú zenei közeg vett körül. A gregorián éneklés, a kórusélet egészen más oldaláról mutatta meg a zenét. Ekkoriban három kórusban is énekeltem, a kollégiumi kórusban, a Vereckei Attila vezette vegyeskarban, mi több, az osztályunknak külön kórusa is volt, abban is daloltam. Ezek az élmények sokat adtak a zenei gondolkodásomhoz.
És a könnyűzene?
Az is egyre fontosabbá vált számomra, a mára méltán közismert Pély Barnabás Faces zenekarában basszusgitároztam, ott született meg bennem igazán az elhatározás, hogy zenei pályára készülök.
Iskolai évek?
A gimnázium után az egri tanárképző főiskolán folytattam a tanulmányaimat, ahol ének-zene–történelem szakon végeztem. A tanítás iránti érdeklődés mellett a gyakorlati zenélés is végig jelen volt az életemben, különböző zenekarokban játszottam billentyűsként és basszusgitárosként. Ezek a tapasztalatok sokat adtak, hiszen a klasszikus zenei képzés mellett a könnyűzene világában is otthonosan mozoghattam. A főiskola után a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetemen folytattam a tanulmányaimat, ahol középiskolai énektanári végzettséget szereztem. Az egyetemi tanulmányok alatt ismét közelebb kerülhettem a számítógépes zene világához, és különféle versenyeken szerepeltem sikerrel.
Kevesen mondhatják el magukról, hogy ifjú harmincévesként, két évig megszabhatják egy országos tévécsatorna zenei arculatát.
2005-ben és 2007-ben is én készíthettem a Hír TV zenei arculatát, emellett a magazinműsorok jelentős részének zenéjét is én komponáltam. A munka nagy fokú precizitást és gyors, összehangolt csapatmunkát igényelt, hiszen a zenei elemeknek szorosan illeszkedniük kellett a grafikai arculathoz és a műsorok vizuális világához.
Tankönyvkiadók internetes oktatóprogramjának zeneszerzőjeként is letetted a névjegyedet.
2013 óta a Rendernet Kft.-n keresztül dolgozom zeneszerzőként a Mozaik Kft. számára. A Mozaweb oktatási platform 3D-s jeleneteihez komponálok aláfestő zenéket. Az évek során mintegy 110 zeneművet készítettem, a legkülönfélébb stílusokban, a neoreneszánsz zenétől a klasszikus szintetizátorzenén és a zongoradarabokon át a klasszikus zenei feldolgozásokig, valamint a cinematic, ambient és minimalista műfajokig.
Chris Palmer művésznéven meditatív, pihentető, úgynevezett new age stílusú könnyűzenei zongora albumokat jelentetsz meg.
2019 óta több mint száz zongoradarabom jelent meg. Saját stúdiómban Schimmel pianínóval, professzionális felvevőberendezésekkel és akusztikailag kezelt környezetben dolgozom, így a felvételek elkészítését és hangzását teljesen magam irányíthatom.
Legutóbb saját kiadásodban jelent meg a Mystical Walk in Balassagyarmat című lemez.
Ez egy személyesebb, helyi kötődésű projekt, neoklasszikus és magyar népzenei elemeket ötvöz a new age hangzásvilágával. A művek Balassagyarmat történelmi és spirituális rétegeit tükrözik, és felidézik a helyi zsidóság tragikus deportálásának történetét.
És még mindig nincs vége, Chalmeris néven fantasy és kelta zenékkel is jelentkezel.
Ez a történet az utóbbi időszak szerelemprojektje, 2021 óta jelennek meg kislemezeim ezen a néven. A hangszerelések főként virtuális hangszerek segítségével szólalnak meg, különösen érdekel, hogyan lehet ezekből a digitális eszközökből a lehető legtöbbet kihozni, és hogyan lehet a technikai korlátok ellenére is egyedi, hiteles zenei világot teremteni.
A világ legnépszerűbb digitális zeneszolgáltatóinál is hozzáférhetőek alkotásaid.
Az elmúlt években felvételeim mintegy 90 millió streamet értek el. Katalógusomban 250 kislemez, két nagylemez és egy EP szerepel, több különböző előadói projekt keretében. Mint már említettem, Chris Palmer néven zongoradarabokat, Chalmerisként kelta fantasy zenéket, de ezen kívül Krister Palmquist néven zongorafeldolgozásokat, Calonirként fantasy hárfafeldolgozásokat, az Elysian Echoes projektben pedig nagyzenekari fantasy zenéket jelentetek meg.
A legismertebb szolgáltató, a Spotify működésében fontos szerepet játszanak a lejátszási listák és azok kurátorai, hiszen a megfelelő válogatások jelentős hallgatóközönséghez juttathatják el a zenéket.
Felvételeim olyan playlisteken is szerepelnek, mint az Intense Studying, a Bath Piano & Relax, a Celtic Fantasyland és a Healing Harp. Az Apple Music kínálatában a Warner által összeállított lejátszási listákon is helyet kaptak a produkcióim. A havi streamingforgalom meglehetősen ingadozó, de volt olyan időszak, amikor az összesített lejátszásszám alapján a magyarországi előadók között a 100. hely környékén álltam. Mindez a zeneszerzés és a zenei produkció mellett tudatos katalógusépítést, marketingmunkát és folyamatos kapcsolatépítést is igényel.
Filmzenét is komponáltál, Sopsits Árpád 2023-as Mellékszereplők című mozijához.
Árpi elképzelései között szerepelt, hogy a Latte Maffiato zenekar is megjelenjen valamilyen formában a filmben. Az én feladatom elsősorban az úgynevezett underscore zenék komponálása volt, vagyis olyan aláfestő zenéké, amelyek a képi világot és a történet hangulatát erősítik. A film különleges helyet foglal el a munkáim között, hiszen ez volt Árpád utolsó rendezése, nem sokkal a bemutatót követően hunyt el. A film zenéjén Ember Péter és Telek Zoltán is dolgozott.
Megkerülhetetlen személyeddel kapcsolatban a Latte Maffiato zenekar.
2012-ben alapítottuk az együttest, azóta rengeteg koncert, közös élmény és kaland köt össze bennünket. Különösen nagy öröm, hogy idén Nógrád Megyei Príma Díjban részesültünk, ami méltó elismerése a közös munkánknak. Ezt az örömöt azonban beárnyékolja, hogy nemrégiben elveszítettük egyik alapítótagunkat, Telek Zoltánt, aki ott volt a Latte Maffiato történetének kezdetén, és kitörölhetetlenül hozzátartozik ahhoz, amit együtt felépítettünk. Fájdalmas, hogy már nem lehet velünk, de a közös emlékeinkben és a zenénkben továbbra is jelen lesz.
A Rózsavölgyi Művészeti Iskola tanáraként dolgozol, mit tartasz a legfontosabbnak pedagógusként?
2002 óta tanítok az intézményben, az utóbbi időben elsősorban számítógépes zenét és klasszikus szintetizátort oktatok. Fontosnak tartom, hogy a zenei ismeretek mellett a XXI. századi, digitális világban hasznosítható kompetenciák is megjelenjenek az oktatásban. Szeretném átadni a zenekiadásban szerzett tapasztalataimat is, hiszen ezek ma már szorosan kapcsolódnak a zenei alkotómunkához. Úgy érzem, ezen a területen még sok a tennivaló, és számos lehetőség rejlik az oktatás megújításában.
Mit tudhatunk magánéletedről?
A párommal és a lányommal élek együtt Gyarmaton. A lányom születése alapjaiban változtatta meg az életemet, azóta sokkal erősebben érzem a felelősséget azért, hogy mit hagyok magam után, és mit adok tovább a következő generációnak. Balassagyarmat fantasztikusan jó zenészeknek ad otthont, és hálás vagyok, hogy együtt zenélhetek velük. Inspiráljuk és ösztönözzük egymást, ami rengeteget jelent számomra. Egy ilyen kis közösségben persze a versengés is megjelenhet, de hiszem, hogy a művészet nem verseny, hanem apró varázslat, amelynek nap mint nap részesei lehetünk. Szerintem a zenei palettán mindannyiunknak megvan a maga helye, és éppen ettől lesz igazán színes.
A közeljövő legfontosabb célkitűzései?
Elsősorban a saját zenei katalógusom bővítése a célom, abba az irányba haladva, amerre éppen a szenvedélyem visz. Bár egy zenész életében időnként művészi kompromisszumokat is kell hozni, számomra fontos, hogy az adott stíluson belül a lehető legmagasabb színvonalon alkossak és zenéljek. Szeretnék minél több zenei kollaborációban részt venni, hiszen más alkotókkal együtt dolgozni mindig új inspirációkat és lehetőségeket ad. Van egy saját kis lemezkiadóm is, amelyet afféle alkotói keltetőnek tekintek, egy olyan műhelynek, ahonnan az előadók és zeneszerzők akár a nagyobb kiadók felé is elindulhatnak. Szeretném tovább bővíteni a katalógusát, elsősorban neoklasszikus zongoraművekkel, valamint fantasy- és kelta zenékkel. Producerként az is komoly célom, hogy a saját pályámon elért sikerekből más előadók és zeneszerzők is profitálhassanak, és segíthessem őket a saját zenei útjuk megtalálásában. Természetesen a koncertezést és a tanítást sem szeretném elengedni. Úgy gondolom, hogy ez a három terület, az alkotás, az előadóművészet és a tanítás együtt adja meg számomra a zenészlét teljességét.
Pálmai Krisztián számára mi az élet értelme?
Saját zenéimet egyfajta időkapszulának tekintem, olyan üzeneteknek, amelyeket a jövő generációinak hagyok hátra. Fontos számomra, hogy ne csak zenei élményt nyújtsanak, hanem gondolatiságot is közvetítsenek, amelyekből mások később is meríthetnek. Hogy ezekből mit fedeznek majd fel a hallgatók, azt már rájuk bízom.
Szilágyi Norbert
Fotó: Makrai Richárd
